2．活動の軌跡

他の東南アジア諸国と比べてフィリピンでは在留邦人人口は少なく文化事業も限られます。日本音楽に関する一般の認識は、Jポップやアニメソングが中心です。一方で、知られていないがゆえに西洋楽器などと同等に既成概念なしに音を聞こうとする人たちもいるという印象があります。

フィリピン大学音楽学部は、東南アジアでは唯一、箏の実技コースを持っている教育機関です。将来の音楽の創り手を育成する場で学生を相手に教える箏曲は、日本の伝統音楽というだけでなく、彼らの将来につながるものでありたいと考えています。

ここでは2015年からのコンサート活動、ワークショップ他をご紹介いたします。

1）マーヴィン・タマヨ卒業リサイタル（2015年4月）

フィリピン大学アジア音楽課程では、2010年度まで3カ国以上の楽器を含めたリサイタルが卒業の必修科目で、その指導も職務の一部でした。

マーヴィン・タマヨは箏専攻課程を修了した初めての学生で、私が指導に入ったときには、ほぼ独学でリサイタルの曲を準備していました。フィリピン大学音楽学部オーディトリアムにて『春の海』（宮城道雄、ヴィオラ専攻学生との二重奏）、『讃歌』（沢井忠夫）、『連なる』（沢井忠夫）などを演奏しました。

アジア音楽課程の卒業リサイタルでは、西洋楽器や他のアジア楽器とのコラボも必須事項だったので、箏のレッスンだけでなく、作曲や編曲の相談にものりました。

2018年には琉球音階で作られた箏三重奏曲『URUMA』（沢井忠夫）を、音階の類似性を利用してインドネシアのガムランとのコラボで演奏した学生もいました。

2）フィリピン大学＋シンガポール国立大学箏ワークショップ＋コンサート（2015年7月）

シンガポール国立大学の学生と卒業生の箏アンサンブル KotokottoN を指導される北井佐枝子さんと箏ワークショップ＋コンサートを企画、フィリピン大学の学生を連れてシンガポールへ。沢井一恵先生が来てくださることになり、加えてシンガポール日本人会の箏の会の方々、タイから箏奏者の坪井紀子さんも駆けつけてくれました。

シンガポール日本人会ホールでのコンサートには、笛子奏者タン・キンルンさんが尺八で参加。曲目は『春の海』（宮城道雄）、『鳥のように』＆『Kのための斗為巾』（沢井忠夫）、『夢の輪』（沢井比河流）に加え、一恵先生の独奏パートによる大合奏『黒田節による幻想曲』（沢井忠夫）が圧巻でした。

3）箏と尺八ワークショップ＋コンサート（2015年9月）

当時マニラ駐在だった箏経験者三吉ゆうさんの発案で、尺八奏者の大萩康喜さんを迎えてフィリピン大学音楽学部にて箏と尺八ワークショップを開催しました。フィリピンには尺八指導者がおらず、フィリピン初のワークショップでした。

日本製の尺八はフィリピンではなかなか手に入らないので、愛好家の中には楽器を手作りしている人もいます。大萩さんは尺八を作るプロの製管師でもあるので、ワークショップはまず楽器をどうするかというところから始まりました。

コンサートは『春の海』（宮城道雄）、『壱越』（山本邦山）、『OKOTO』（沢井比河流）、『月の雫』（鯨岡徹）など。

2018年からは神戸在住の尺八演奏家、升田筒真さんがワークショップを受け持ち、コロナ禍が始まってからは、オンラインで対応してくださっています。

4）映画「聖セバスチャン橋」サウンドトラック（2016年公開）

フィリピンの映画監督アルヴィン・ヤパンにホラー映画のサウンドトラックを委託され、箏と十七弦箏だけで映画音楽を制作。若手の映画評論家のグループ YCC により、2016年にフィリピンで制作された映画の中から、最優秀サウンド賞を受賞しました。

5）「ともだちが来た」インド公演　（2016年10月）

タンハラン・アテネオという劇団が鈴江俊郎脚本『ともだちが来た』という劇の英語版を上演することになり、箏を使った劇伴の作曲とライブ演奏を依頼されました。マニラでの公演の後フィリピン大学の学生を一人連れ、箏2面を抱えてニューデリー市へ。インド国立演劇学校でのアジア演劇祭にフィリピンチームとして参加しました。

6）「鳥のように」コンサート（2017年4月）

この年からコロナ禍が始まるまで、毎年、学生で構成されるTUGMA 箏アンサンブルと、「好きな曲を思いっきり弾こう」という目的でコンサートを開催しました。2017年のコンサートでは、沢井忠夫作曲の『鳥のように』と『鷹』の群奏に、『囀り』、『響』（以上2曲、沢井忠夫）、『炎』（水野利彦）、『土声』（フルート専攻学生との二重奏）、『上昇の彼方』（以上2曲、沢井比河流）をフィリピン大学音楽学部オーディトリアムで演奏しました。

西洋音楽が主流の音楽学部で箏曲の芸術性の高さと現代性が認識されるようになり、音楽教育科や楽理・作曲科などの学生も副専攻に箏を履修するようになりました。

7）West Meets East: シューマンx沢井 コンサート（2018年2月）

フィリピン大学音楽学部主導のコンサートシリーズの一部として、ロザダ・ピアノトリオ（ピアノ、バイオリン、チェロ）とTUGMA箏アンサンブルの合同でコンサートを開催しました。

学部長がつけたタイトルでは、従来の西洋音楽主流の傾向に対してアジア音楽が対等の芸術として位置付けられ、お互いに影響し合っていくという展開が示唆されています。演奏がそれを体現していたかどうかは別として、筝パートは『砂絵』（沢井忠夫）、『上昇の彼方』、『吟遊歌』（沢井比河流）などの他に、ロンダリア演奏家デイブ・ダクタの編曲で『OKOTO』（沢井比河流）をピアノトリオと共演。

https://www.facebook.com/UPTUGMA/videos/1798982823501505

8）Koto Transformation コンサート（2018年9月）

オーストラリア在住の箏演奏家小田村さつきさんのKoto Transformationコンサート・ツアーに参加しました。サツキ・オダムラ箏アンサンブル、タイ在住の坪井紀子さん、シンガポール在住の北井佐枝子さんが一緒のツアーで、シドニーとメルボルン公演には、沢井一恵先生とマクイーン時田深山さんも日本から参加しました。

オーストラリアでの曲目は、サンディ・エヴァンズさん、リサ・リムさん、イアン・クレワースさんなどオーストラリア作曲家の曲を中心に、一恵先生の独奏パートで大合奏の『ファンタジア』（沢井忠夫）なども加えたプログラムでした。

シンガポールとマニラ公演では、エヴァンズさんの曲や『二つの群のために』（沢井忠夫）などを学生たちと一緒に演奏しました。

フィリピン大学音楽学部オーディトリウムで開催されたマニラ公演では、さらに現代音楽作曲家ジョナス・バエズさんに曲を委託。箏とチェロの二重奏曲『Poesie』は、小田村さつきさんとフィリピン大学シンフォニーオーケストラのジョセフ・ヘルナンデスさんの演奏で、世界初演となりました。

9）「月が姿を見せるとき」フィリピン少数民族のダンスと箏のコラボ　（2019年12月）

フィリピン大学アジア研究所教授でフィリピン少数民族バジャオ族のダンスの実践家でもあるマシュウ・サンタマリアさんとは、2007年からダンスと箏のコラボを始めました。

2019年の「月が姿を見せるとき」は4回目のコラボ作品で、フィリピン大学音楽学部オーディトリウムで、十七弦箏によるインプロビゼーションを演奏しました。マニラ在住のバジャオ族の人々も聞きに来ており、貴重な交流体験となりました。

10）Strings of Hope　リモート動画プロジェクト （2020年4月）

コロナ禍が始まってロックダウンとなり、日常生活の喪失感の中で、こんな状態でもできることをしよう、それで少しでも元気になれればという思いで、オーストラリアの小田村さつきさん、タイの坪井紀子さん、シンガポールの北井佐枝子さんと、リモート動画プロジェクトを企画しました。

第1弾は『OKOTO』（沢井比河流）で、オランダの後藤真起子さん（2021年に急逝）、ドイツの菊地奈緒子さんなど、海外を拠点に演奏活動をしている13人に連絡をとり、初めての経験ながら自分たちで編集をやって動画を制作。

第2弾は沢井一恵先生を招いて作った『花筏』（沢井忠夫）で、『OKOTO』動画に参加した13人の生徒さんたちばかりではなく、さらにニューヨークの石榑雅代さんが27人の生徒さんを引き連れて参加、世界の箏弾き100人をつなぐプロジェクトとなりました。 フィリピンからは4人が参加しました。